CURSOS 33º PASSO DE ARTE GRAND PRIX 2026

DANÇAS URBANAS JUV/AD. - DIA 17/07 DAS 12H30 AS 14H00 @FRAN MANSON Fran Manson é uma renomada bailarina, coreógrafa e professora brasileira de Danças Urbanas. Formada em Educação Física e pós-graduada em Dança Educação, ela é pioneira na pesquisa de Vogue no Brasil e acumula premiações nacionais, além de trabalhos com grandes artistas pop, como Ludmilla e Pabllo Vittar. Aprofundamento em Danças Urbanas desde 2005 (Destaques: Hip Hop Dance, Vogue e Waacking). Especialização internacional com estudos na cidade de Los Angeles. Integra a I.H.O.W (Imperial House of Waacking) do Brasil, fundada por Tyrone Proctor

DANÇAS URBANAS AD/AV. - DIA 17/07 DAS 10H45 AS 12H15 conhecido como Nenê, carrega na mochila 18 anos de experiência em Hip Hop Dance e House Dance, pelo menos, 25 prêmios em batalhas e festivais nacionais e internacionais. O dançarino, coreógrafo e professor, saiu de Sumaré (SP) para o mundo - passando pelos Estados Unidos, Itália, França, Holanda entre outros países a fora. Por onde passa, Nenê deixa mais que técnicas e movimentos. É a conexão com a música, com a história do house e do hip-hop, e com as pessoas que faz deste encontro uma experiência marcante.

DANÇAS URBANAS JUV/AD - DIA 17/07 AS 09H00 AS 10H30 Formado em Educação Física pela Escola Superior de Educação Física (ESEF) e atualmente cursa Eventos na FATEC – Jundiaí/SP. Começou sua formação em dança na Cia Ritmos de Rua e Pavilhão D. Hoje é pesquisador de danças urbanas, jazz dance e dança contemporânea. Coreógrafo de Lola Melnick. É coreógrafo da Cia. Kahal. Foi vencedor do Programa de Televisão "Se Ela Dança Eu Danço'' (SBT), na primeira edição coreografando a Cia. Kahal e, na segunda edição, coreografando a dupla vencedora Carol e Karen na final. Tem no currículo prêmios como: Melhor Coreógrafo do Passo de Arte (Internacional), Melhor Coreógrafo do Festival Internacional de Goiânia e Coreógrafo Revelação do Festival de Dança de Joinville. É Idealizador do festival Hip Hop District

CONTEMPORANEO JUV/AD - DIA 17/07 DAS 10H45 AS 12H15 E CONTEMPORANEO AD/AV. DAS 09H00 AS 10H30 Atualmente é bailarino do Balé da Cidade de São Paulo e já integrou diversas companhias renomadas do Brasil, como: Cisne Negro, Cia de Dança Deborah Colker e Quasar Cia. de dança Além da carreira na dança, é fisioterapeuta pós-graduado em Acupuntura e Quiropraxia, além de ser instrutor do Método GYROTONIC. Formado pela Royal Academy of Dance, atua há mais de 15 anos no ensino da dança, ministrando aulas regulares de formação, workshops e ensaios de solos e variações, preparando e instruindo bailarinos em diversas cidades e estados. Na capital, é proprietário da Clínica Espirale Fisioterapia e Movimento, onde desenvolve um trabalho focado no fortalecimento, reabilitação e coaching para bailarinos e atletas – sejam amadores ou profissionais. Seu trabalho visa aprimorar a performance de cada corpo no espaço, promovendo um movimento consciente e eficiente para bailarinos e atletas.

CONTEMPORANEO AD/AV - DIA 16/07 DAS 10H45 AS 12H15 E JUV/AD. DAS 09H00 AS 10H30 É professor e coreógrafo com formação em dança contemporânea, danças urbanas, ballet e jazz. Iniciou seus estudos em 2000 e foi bailarino de grupos como D-Efeitos, Divinadança, Tentáculo Dança e Companhia de Dança Siameses. Em 2015, participou de um reality de dança na Coreia do Sul. Entre 2018 e 2019, como professor e coreógrafo do IOA Dança, conquistou mais de 30 primeiros lugares e prêmios de melhor coreógrafo. Foi assistente de ensaio e coreógrafo da Cia Jovem de Dança de Jundiaí, para a qual criou a peça "Pedro e o Lobo". Entre 2018 e 2023, foi professor convidado na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil. Atualmente é professor e coreógrafo convidado em diversos eventos no Brasil, além de ministrar workshops em festivais internacionais.

TAP DANCE JUV/AD- DIA 16/07 DAS 12H30 AS 14H00 Produtor Audiovisual, Derick é sapateador há 26 anos e começou seus estudos de dança em Campinas/SP. Atualmente atua como professor, coreógrafo, bailarino, ministra workshops, é jurado em festivais de dança e trabalha no aprimoramento técnico de professores, sapateadores solistas e donos de escola de dança interessados no avanço e melhor desenvolvimento da técnica do tap dance. Atuou em Recife/PE nos últimos dois anos onde coreografou musicais como Moulin Rouge e Bob Esponja e pôde trabalhar para o desenvolvimento da técnica do tap dance em escolas da cidade. Em 2017 e 2018 ministrou aulas no “Bojangle’s Tap Party” em Buenos Aires/Argentina. Foi integrante da cia. “TapNewGeneration”. Diretor e Coreógrafo do Tinkle Group foi, consecutivamente, tricampeão solista e tetracampeão em conjunto no Festival de Dança de Joinville, vindo a ser indicado ao ‘Prêmio de Melhor Bailarino’(2012) e ‘Prêmio de Melhor Grupo’(2016) do Festival. É um dos coreógrafos do espetáculo de sapateado “HOMO TAPIENS” da OBS - Orquestra Brasileira de Sapateado (RJ), além de idealizador e diretor geral do espetáculo “Ciclo” interpretado pelo Tinkle Group.

TAP DANCE AD/AV DIA 16/7 DAS 10H45 AS 12H15 É graduada em Educação Física pela Universidade de Marília,Pós-graduada em Educação Infantil e Arteterapia. Iniciou seus estudos em dança nos anos 80, com grandes nomes do Sapateado do Brasil e do exterior.Em 2014 criou uma metodologia de iniciação Ao sapateado para crianças de 3 a 6 anos, “Brincatap”, embasado na ludicidade e no desenvolvimento da psicomotricidade corporal da criança.Com 35 anos de carreira é diretora, professora e coreógrafa de sapateado e Dança Criativa do Batukedopé Espaço de Arte e Sapateado da cidade de Marília, São Paulo, sendo a única escola de ensino exclusivo de sapateado do interior do estado de SãoPaulo. Desenvolve alguns projetos sociais “Adote um Artista”, que atende crianças e jovens de baixa renda , “Batukando Por Aí”que é um pocket show para as escolas da rede pública, “Sapateando” Projeto sócio cultural apoiado pela Lei Rouanet.Em 2019 foi contemplada com uma bolsa de estudos para o XI DC Tap Festival de Washington EUA, onde se especializou e se apresentou para grandes nomes do Sapateado Mundial.Atua como professora convidada de vários Festivais de Sapateado do Brasil dentre eles Tap in Rio,Copasetic, Curitiba Tap Weekend, Sapateia BH entre outros.Foi Mestra convidada pela Universidade Federal da Bahiapara fazer parte de uma banca de avaliação. Foi premiada com o Prêmio Bill Bojangles produzido pelo Festival Copasetic pelo reconhecimento do trabalho em inovação e inclusão através do sapateado americano em território nacional. A arte de sapatear pulsa dentro do meu ser, os timbres vibram no fundo da minha Alma, sapatear é alegria, é amor! Sapatear é pra todo

TAP DANCE JUV/AD - DIA 16/07 DAS 09H00 AS 10H30 Bailarino, professor e coreógrafo, estudou dança, teatro e música, tendo se tornado uma das principais referências do sapateado nacional. Professor certificado pela American Tap Dance Foundation, nos Estados Unidos, é também Formado em Direito e pós graduado em arte educação. Estudou e dividiu o palco com grandes mestres da dança do Brasil e do exterior, como: Adriana Salomão, Acia Gray, Brenda Bufalino, Chloe Arnold, Cintia Martin, Chris Matallo, Germaine Goodson, Guillen Alonso, Heather Cornell, Regina Sauer, Sarah Reich, Jason Samuels Smith, Max Pollak, Michelle Dorrance, Nan Giordano, Steven Harper, Bárbara Duffy, entre outros. Embaixador oficial da Bloch no Brasil, uma das maiores marcas de dança do mundo, atuando como representante juntamente com importantes nomes do sapateado internacional, Jason Samuels Smith, Chloe e Maud Arnold. Diretor do “Festival Copasetic” e do “Prêmio Bill Bojangles”, dois dos maiores e principais eventos de sapateado do Brasil, leciona nos mais importantes festivais do país, como “Tap in Rio”, “Encontro dos ritmos”, “Tap day”, “Sapateia Brasília”, “Brasil

JAZZ DANCE JUV/AD - DIA 15/07 DAS 09H00 AS 10H30 DIA 13/07 AD/AV- DAS 10H45 AS 12H15 E JUV/AD.DAS 09H00 AS 10H30 - Fernando Lima Professor, coreógrafo e bailarino, atua nas modalidades jazz e dança contemporânea diretor do Grupo de dança Fernando Lima e proprietário do Centro de dança e pesquisa Fernando Lima. Ministra workshops e trabalha na criação e pesquisas de espetáculos em todo sul do brasil. Premiado em diversos eventos no país tendo trabalho reconhecido pela classe artística. Contemplado inúmeras vezes nos editais de apoio às artes e lei de Mecenato na cidade de Joinville. Atuou como bailarino e assistente coreográfico na Moa Nunes dance Company na cidade de Luxemburgo, ministrou aulas em escolas de dança de Luxemburgo e Bruxelas (Bélgica). Criou também repertório para a Escola do teatro Bolshoi no Brasil e Cia Jovem.

JAZZ DANCE JUV/AD.- DIA 15/07 DAS 09H00 AS 10H30- DIA 14/07 JAZZ DANCE JUV/AD- DAS 1045 AS 12H15 E AD/AV. DAS 09H00 AS 10H30. Bailarino, professor e coreógrafo. Começou a dançar aos 7 anos de idade e desde então fez parte de renomeadas companhias de jazz no Brasil e países como Argentina, Uruguai, Espanha, Itália e França. Em 1997, recebeu o Prêmio APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) de bailarino revelação e também foi premiado como melhor coreógrafo do Festival de Dança de Joinville (2011), o que lhe permitiu marcar presença na Bienal Internacional de Dança de Lion (França) como convidado especial. Fez parte do elenco do Cats (do Brasil) e outros musicais, e participou de shows de estrelas musicais como Zezé de Camargo e Luciano. Foi diretor artístico da Raça Cia. de Dança, atualmente e diretor da Contexto cia de dança.

JAZZ DANCE AD/AV. - DIA 15/7 DAS 10H45 AS 12H15 JAZZ DANCE AD/AV. DIA 13/07 DAS 10H30 AS 10H45 JAZZ DANCE JUV/AD.DIA 13/07 DAS 09H00 AS 10H30 Formado em Educação Física pela faculdade FEFISA. Atualmente trabalha como coreógrafo de shows e eventos do parque Hopi Hari. Professor no Estúdio Anacã, Grupo Raça e Espaço Simpatia. Como bailarino, atuou no Ballet Quartier latin, Anacã Cia de Dança, Raça Cia de Dança, Kadwah e grupo Roseli Rodrigues . Participou da turnê, W in Tour com a cantora Wanessa Camargo, com coreografias de Roseli Rodrigues, Anderson Couto, e Oswaldo Berry! Acumula muitos prêmios em festivais de dança nacionais e internacionais, como o Matrix ganhando prêmio de melhor coreógrafo do festival ,Festival de Dança de Joinville, Passo de Arte, Danzamerica, e Yagp Nova York. Participa de Festivais de Dança como Professor de Workshops e/ou Jurado em bancas de competitivas ou comentadas como o Passo de Arte, Pavarini Produções , Joinville Dance Camp, etc. Na área voltada ao carnal, atuou como coreógrafo de Comissão de Frente nas escolas de samba, Império de Casa Verde, Unidos de Vila Maria e atualmente Acadêmicos do Tucuruvi em São Paulo , onde em sua estreia ganhou o prêmio SASP e o prêmio SRZD imprensa de melhor comissão de frente do carnaval de São Paulo de 2024. E no Rio de Janeiro, como coach de movimentação corporal do mestre-sala Marlon Lamar da escola de samba Portela. Coreografou as campanhas publicitárias Chega Mais Marisa, Decolar e da Revista Vogue.

JAZZ DANCE AD/AV- 15/07 DAS 09H00 AS 10H30 JAZZ DANCE AD/AV. DIA 14/07 DAS 10H45 AS 12H15 JAZZ DANCE JUV/AD.. DIA 14/07 DAS 09H00 AS 10H30 JAZZ DANCE JUV/AD. DIA 15/07 DAS 09H00 AS 10H30 É Licenciado em Educação Física, graduado pela Escola de Educação Física de Assis/SP. Atua como Coreógrafo e Professor de Dança Contemporânea, Dança Jazz e Modern Jazz, com formação por Roseli Rodrigues. Com mais de 20 anos de experiência no Grupo Raça Centro de Artes e na Raça Cia de Dança de São Paulo, desempenhou diversas funções, incluindo bailarino, professor, ensaiador, coreógrafo e diretor artístico, até julho de 2012. Ao longo da carreira, desenvolveu e lançou cursos que se destacam no cenário da dança brasileira, como os Cursos de Duos, Trios Livres e Pas-de-Deux de Dança Jazz (2003), o Curso de Técnica de Dança Jazz para Mulheres com Sandália de Salto (2010), e o Curso de Dança Jazz para Professores e Coreógrafos (2015), com base em sua metodologia “Dança Jazz Brasileira”, em constante pesquisa desde 2006. Também foi responsável pela criação do Curso de Dança Jazz com Música ao Vivo (2013), em parceria com o Maestro Fábio Cardia, e do Curso de Dança Jazz com músicas do repertório da MPB (2014). Em 2023, criou o “Programa Tributos”, um projeto que utiliza suas oficinas de dança jazz para prestar homenagens a grandes cantores brasileiros, aproximando os jovens bailarinos de suas trajetórias e influências musicais. Atualmente, é convidado como professor e jurado em festivais e instituições de dança no Brasil, América Latina e Europa. Sua atuação no teatro musical e no show business inclui a função de assistente de coreografia e preparador corporal de atores e cantores, além de ser coreógrafo de desfiles de moda nacionais e internacionais. Recebeu como prêmio de Melhor Coreógrafo no Festival de Dança de Joinville a participação na Bienal de Lyon na França. Em 2012, fundou, junto com Helô Gouvêa, a Anacã Companhia de Dança, onde atua como professor, diretor e coreógrafo residente.

JAZZ/MUSICAL JUV/AD DAS 09H00 AS 10H30 JAZZ/MUSICAL AD/AV. DAS 10H45 AS 12H15 É coreógrafo de Jazz e Teatro Musical desde 2000 e vem desenvolvendo um trabalho de linguagem de estilo livre desde 1991. Formado em moda 2012 e figurinista desde 2000. Diretor da CIABTM desde 2011 e da Frandiproduções desde 2009.Empresário, proprietário da Escola “Ápice em Arte Experiência Artística, membro do Conselho Internacional de Dança aliado à Unesco Paris (CID), diretor da CIABTM – Companhia Brasileira de Teatro Musical e da FranDIProduções. Juri e coreógrafo em todo o Brasil, Especializado em jazz e vertentes para musical em Nova York e Londres.

JAZZ LYRICAL AD/AV.- DIA 14/07 DAS 10H4 AS 12H15 JAZZ LYRICAL JUV/AD. DAS 09H00 AS 10H30 JAZZ DANCE AD/AV. DIA 13/07 DAS 12H30 AS 14H00 É professora e coreógrafa de lyrical jazz. Diretora artística da Galpão 1, é formada em Educação Física e atuou em companhias profissionais como o Grupo Raça, com direção de Roseli Rodrigues e Profissão Dançar (com direção de Rose Calheiros). Foi Secretária de Cultura da cidade Indaiatuba de 1997 a 2018. Ministra materclasses e residências de lyrical jazz no Brasil e no exterior, com passagens como professora convidada pela na Broadway Dance Center, em Nova York (2017), pela Crossroads of Arts, em Los Angeles, Califórnia (2018) e pela West London University, na SA Dança, em Londres, Inglaterra (2018). É uma das diretoras e organizadoras do Congresso Internacional de Jazz Dance no Brasil, criado em 2009

JAZZ DANCE JUV/AD - DIA 13/07 DAS 10H45 AS 12H15 E JAZZ AD/AV DAS 09H00 AS 10H30 È bailarino, professor e coreógrafo, formado no Curso Técnico Profissional em Dança pela FUNCEB (Fundação Cultural do Estado da Bahia) e graduado pela UFBA (Universidade Federal da Bahia). Possui formação em Jazz, Ballet Clássico, Dança Contemporânea e Danças Urbanas, forró e sapateado com estudos realizados com diversos professores nacionais e internacionais. Vem se destacando no cenário da dança por meio de indicações e premiações nacionais e internacionais, acumulando títulos como Melhor Coreógrafo, Coreógrafo Destaque e Coreografias Destaque, incluindo 1º lugar no maior festival de dança do mundo. É amplamente reconhecido por seu trabalho filantrópico e social na comunidade de Lauro de Freitas, onde atua há anos incentivando, formando e fortalecendo coletivos de dança. Atualmente, seu foco está na formação de artistas para o cenário profissional da dança e no ensino da dança em escolas de Ensino Fundamental I. Ao longo de sua trajetória, integrou importantes companhias de dança, entre elas Lúmina Cia de Dança, Kathársis Cia de Dança e Melânia Adam Cia de Dança. Atualmente, dirige sua própria companhia, a Companhia de Dança Marcus Vinicius, que há 10 anos realiza espetáculos, especialmente na comunidade de Lauro de Freitas, além de participar e conquistar inúmeros prêmios em concursos e festivais por todo o Brasil.

SERGIO LOBATO CLASSICO AD/AV. - DIA 11/07 DAS 10H45 AS 12H15 CLASSICO PRE/JUV. DIA 10/07 DAS 10H45 AS 12H15 CLASSICO PRE/JUV. DIA 10/07 DAS 12H30 AS 14H00 -Natural do RJ, iniciou seus estudos de dança Clássica na Academia de Ballet Selma Monteiro com o professor José Mourão. Após ingressou através de audição para Escola de Dança Maria Olenewa (Theatro Municipal RJ), estudando com Edmundo Carijo e Jorge Siqueira. Estudou também com Aldo Lotufo, Eugênia Feodorova, Conselho Rios, Arthur Ferreira e outros. Foi Bailarino na Cia. De Ballet de Niterói RJ, Cia. de dança Rio, sob a Direção de Eric Valdo, Ballet Renato Magalhães sob Direção de Renato Magalhães, Ballet do RJ sob Direção de Dalal Achcar , Rede Globo de Televisão e outras..... Iniciou a lecionar no Ballet Dalal Achcar onde permaneceu por 4 anos. Escola de Dança Maria Olenewa (Theatro Municipal RJ) por 9 anos. Cia. Ballet Jovem do RJ como professor e ensaiador por 4 anos. Corpo de Baile do Theatro Municipal do RJ como professor e ensaiador por 3 anos. Foi Diretor Artístico da Escola do Ballet Bolshoi no Brasil, produzindo diversos espetáculos com Grandes Estrelas do Ballet Russo e Geniais Coreógrafos, tal como Ivan Vassiliev , por quase 4 anos. Retorna ao Corpo de baile do Ballet do Theatro Municipal do RJ, como professor e ensaiador, chegando a Diretor do Ballet, produzindo diversos espetáculos de sucesso e renovação do Corpo de baile. Fez estágio como professor, no Royal Ballet School em 1997 England. Vaganova Academia e Mayrinsk Ballet em 2002 Rússia São Petesburgo. American Ballet EUA em 2007. Foi assistente de Direção e ensaiador da gala dos 25 anos de Joinville, sob direção Geral de João Wlamir. É professor convidado em Cias. Profissionais, Festivais de Dança, Escolas e Espetáculos. Atualmente trabalha na Escola de Ballet Petite Danse. Onde desenvolve novos talentos com aulas ensaios e etc...

CLASSICO JUVENIL - DIA 11/07 DAS 09H00 AS 10H30 CLASSICO PRE E JUV. -DIA 10/07 DAS 09H00 AS 10H30 Iniciou seus estudos no Rio de Janeiro, com Slava Goulenko, e também foi aluna de Tatiana Leskova e Dennis Gray. Ingressou, por meio de concurso, para o Teatro Municipal do Rio de Janeiro, de onde saiu para integrar o Ballet de Stuttgart, Alemanha, a convite de Márcia Haydeé. Após dois anos na cia recebeu o papel principal no ballet “A Megera Domada”. Permaneceu na Europa durante vinte anos, entre as cias Stuttgart Ballet, Alemanha, e Ópera de Zurich, Suíça. Como bailarina principal dançou todos os primeiros papéis nos ballets: “O Lago dos Cisnes, Giselle, Eugene Oneguine, A Bela Adormecida”, em tournées por diversos países da Europa, Ásia, África e Américas. Trabalhou com grandes nomes da dança mundial: no exterior, Márcia Haydée, Maurice Bejárt, Jiri Kylian, Willian Forsythe, Glen Tetley , Jonh Neumeyer, Rudolf Nureyev, Fernando Bujones, Mark Mc Clain. No Brasil_ Eric Valdo, Dalal Aschar, Ana Botafogo, Cecília Kerche, Marcelo Misailidis, Luís Arrieta, Roseli Rodrigues, Fábio de Mello, Suzana Braga. Foi musa inspiradora do grande coreografo, Uwe Scholz, que criou especialmente para ela diversos espetáculos. Atualmente Beatriz está e volta ao Brasil, se estabeleceu em Campo Grande, MS, onde dirige com sua irmã, Patrícia Almeida, seu estúdio de dança. Professora convidada, coreografa e jurada sempre presente nos diversos festivais pelo Brasil e exterior: Joinville, Rio de Janeiro, Rondonópolis, Itajaí, Cabo Frio, São Paulo, Goiânia, Indaiatuba, Cuiabá, Coburg e Leipzig (Alemanha). Madrinha do Moinho Cultural Sul-americano em Corumbá, integra também a equipe do Instituto Passo de Arte.

CLASSICO AD/AV.- DIA 10/07 DAS 12H30 AS 14H00 CLASSICO JUV/AD.- DIA 09/07 DAS 09H00 AS 10H30 Iniciou seus estudos na Escola Nacional de Ballet em Havana, Cuba por 8 anos, ingressando na Cia do Ballet Nacional de Cuba. Foi primeiro bailarino por 6 anos na Cia Semperoper Dresden, Alemanha, trabalhando com grandes coreógrafos e diretores do mundo do Ballet. Foi primeiro bailarino no Scottish Ballet,Escócia sob direção de Ashley Page Como coreógrafo e produtor fez CLEOPATRA, no Cairo Opera House, Cairo,Egito em 2018, CARMEN no Cairo Opera House, Cairo,Egito em 2017. Atualmente mora no Brasil dando continuidade ao trabalho de Professor, coreógrafo e Idealizador do método Hiit Ballet.Fit para bailarinos.Atualmente é Professor da EDASP (Escola de Dança de São Paulo)

CLASSICO AD/AV. DIA 09/07 DAS 10H45 AS 12H15 Atualmente é bailarino do Balé da Cidade de São Paulo e já integrou diversas companhias renomadas do Brasil, como: Cisne Negro, Cia de Dança Deborah Colker e Quasar Cia. de dança Além da carreira na dança, é fisioterapeuta pós-graduado em Acupuntura e Quiropraxia, além de ser instrutor do Método GYROTONIC. Formado pela Royal Academy of Dance, atua há mais de 15 anos no ensino da dança, ministrando aulas regulares de formação, workshops e ensaios de solos e variações, preparando e instruindo bailarinos em diversas cidades e estados. Na capital, é proprietário da Clínica Espirale Fisioterapia e Movimento, onde desenvolve um trabalho focado no fortalecimento, reabilitação e coaching para bailarinos e atletas – sejam amadores ou profissionais. Seu trabalho visa aprimorar a performance de cada corpo no espaço, promovendo um movimento consciente e eficiente para bailarinos e atletas.

CLASSICO PRE/JUV. DIA 09/07 DAS 10H45 AS 12H15 Bailarina, coreógrafa, maître de ballet e educadora em dança, com trajetória artística consolidada desde 1980. Sua formação em ballet clássico foi construída com mestres de referência como Halina Biernacka, Ady Addor e Ismael Guiser, aliada a constantes processos de aperfeiçoamento técnico e artístico por meio de bolsas de estudo no Brasil e no exterior. Graduada em Educação Artística pelas Faculdades Integradas Alcântara Machado (FIAM), Gisele desenvolveu uma atuação profissional que integra rigor técnico, sensibilidade estética e fundamentos pedagógicos objetivos. Como primeira bailarina do Ballet Clássico de São Paulo, além de integrar companhias como a Ady Addor Cia. de Dança e a Cia. de Dança Ismael Guiser, participou de espetáculos de ballet clássico e dança contemporânea em apresentações nacionais e internacionais. Ao longo de sua carreira, ampliou sua atuação como coreógrafa, desenvolvendo obras autorais e projetos que dialogam com diferentes linguagens artísticas. Sua produção coreográfica se caracteriza pela busca de expressividade, musicalidade e construção cênica, frequentemente em colaboração com músicos, educadores e artistas de outras áreas. É fundadora e diretora da Gisele Bellot Escola de Dança, em São Paulo, onde exerce a direção artística, pedagógica e administrativa. Dedica-se à formação de bailarinos preparando alunos para audições, companhias e para o mercado da dança, com uma abordagem que valoriza tanto a excelência técnica quanto o desenvolvimento humano e artístico. Além da atuação em sua escola, trabalha como maître de ballet, ministra aulas, cursos e workshops, participa como jurada em festivais e concursos de dança e integra projetos culturais e educacionais. Destaca-se também por colaborações interdisciplinares, como o projeto Aprendiz de Maestro, que aproxima a dança a música orquestral e ao teatro. Sua trajetória reflete um compromisso contínuo com a dança enquanto linguagem artística, prática pedagógica e instrumento de formação cultural, contribuindo de forma significativa para o desenvolvimento e a difusão da dança no Brasil.

CLASSICO PRE/JUV. DIA 8/07 DAS 09H00 AS 10H30 Formada em Ballet Clássico pelo método Vaganova, foi premiada nos melhores festivais de dança do Brasil e no exterior, incluindo primeiro lugar em Joinville e melhor bailarina do Estado de São Paulo. Foi solista no Balé Teatro Guaíra e na Cisne Negro Cia. de Dança, onde também colaborou na montagem de espetáculos desta companhia e, do Corpo de Baile deste Estúdio. Trabalha como ensaiadora, coreógrafa, professora e coach artística.

MASTER CLASS CLASSICO JUV/AD- DIA 10/07 DAS 10H45 AS 12H15 MASTER CLASS CLASSICO AD/AV- DIA 11/07 DAS 09H00 AS 10H30 Nascido em Varsóvia, Polônia, recebeu sua formação em balé na Academia Estatal de Ballet de Varsóvia, onde também completou sua formação pedagógica com Leonid Zhdanov. Em 1977, ele teve seu primeiro contrato como bailarino no Grande Teatro de Varsóvia e, ao mesmo tempo, trabalhou como professor de balé na escola de balé em Varsóvia. Foi Bailarino Principal no Grande Teatro de Varsóvia e Solista no Teatro Estadual Badische em Karlsruhe, onde também assumiu compromissos pedagógicos, tornando-se Mestre de Balé e Coreógrafo. De 1990 a 1998, ele também trabalhou como Professor Convidado no Ballet Frankfurt, Ballet de Toulouse, no Grande Teatro de Varsóvia e no Ballet de Stuttgart. De 1999 a 2025 foi o Diretor da John Cranko Schule em Stuttgart. Ele atua como jurado em muitas renomadas competições internacionais de balé.

MASTER CLASS CLASSICO AD/AV- DIA 09/07 DAS 09H00 AS 10H30 MASTER CLASS CLASSICO JUV/AD- DIA 09/7 DAS 10H45 AS 12H15 - Telmo Moreira iniciou sua formação na Escola de Dança do Conservatório Nacional de Portugal. Após ser premiado com um dos principais prêmios no Prix de Lausanne de 2007, recebeu uma bolsa de estudos para concluir seus estudos na Academia de Ballet Vaganova, onde teve a oportunidade de apresentar o Pas de Deux do Festival das Flores no Teatro Mariinsky, em São Petersburgo. Telmo se juntou ao corpo docente da The Rock School como Mestre de Balé em 2017.

MASTER CLASS CLASSICO AD/AV.-DIA 10/07 DAS 09H00 AS 10H30 MASTER CLASS CLASSICO AD/AV. DIA 11/07 DAS 09H00 AS 10H30 É amplamente considerado o bailarino mais popular e influente da história da Argentina. Com uma carreira marcada pela técnica impecável e um carisma que o transformou em uma "estrela do rock" do balé, ele foi fundamental para popularizar a dança clássica em seu país e no mundo. Aos 18 anos, ganhou a medalha de ouro no prestigiado Concurso Internacional de Balé de Moscou (1985), o que impulsionou sua carreira global. Atuou como primeiro bailarino do ABT em Nova York por 20 anos, consolidando-se como uma das maiores figuras da dança internacional. Encerrou sua carreira como bailarino em um espetáculo histórico na Avenida 9 de Julio, em Buenos Aires, em 2007, diante de mais de 300 mil pessoas. Dirigiu a companhia Ballet Nacional do Uruguai (Sodré) entre 2010 e 2018, elevando o nível técnico e a visibilidade internacional do grupo. Em novembro de 2024, foi anunciado que ele assumiria o comando do Ballet do Teatro Colón, em Buenos Aires, retornando à sua "casa" artística.

MASTER CLASS CLASSICO JUV/AD. DIA 10/07 DAS 10H45 AS 12H15 É uma figura central no mundo do ballet atual, amplamente reconhecido como o Diretor Artístico da Académie Princesse Grace em Mônaco. Desde 2009, Masala lidera a prestigiada academia em Mônaco, focando na formação de elite de jovens bailarinos para companhias internacionais. Ele próprio teve uma formação de alto nível, estudando em instituições renomadas como a Escola do Teatro alla Scala em Milão, a School of American Ballet (SAB) em Nova York e a própria Academia Princesa Grace. É uma presença constante em grandes eventos globais, atuando frequentemente como jurado e mestre de masterclasses no Youth America Grand Prix (YAGP) e no Prix de Lausanne. Sua abordagem é conhecida por enfatizar a base técnica sólida combinada com a expressividade artística. Ele frequentemente compartilha insights sobre a importância dos fundamentos e a alegria de ensinar, buscando preparar os alunos não apenas tecnicamente, mas também emocionalmente para a carreira profissional.